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Neues Projekt bringt einen Zustrom von Restaurants nach Northglenn

Neues Projekt bringt einen Zustrom von Restaurants nach Northglenn



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In der Stadt Northglenn ändert sich nicht viel. Von allen Seiten vollständig von anderen Städten umgeben, gibt es nicht viel Raum für Erweiterungen, so dass die Restaurantauswahl seit einigen Jahren gleich geblieben ist. Doch ein fast zehn Jahre währendes Stadterneuerungsprojekt – die Webster Lake Promenade – bringt endlich etwas Neues in Northglenn und seine Restaurantszene.

Im Jahr 2004 wurde das Grundstück an der südöstlichen Ecke der I-25 und der 120th Avenue von der Stadt und der Northglenn Urban Renewal Authority zur Sanierung erworben. In den vergangenen Jahren wurde das Anwesen durch Abrisse der ehemaligen Gebäude entlang der 120. und Grant Street für den Neubau vorbereitet. Im Juli wurde schließlich mit dem Neubau begonnen. Wenn die Promenade fertiggestellt ist, wird sie rund 47.000 Quadratmeter Gastronomie- und Einzelhandelsflächen umfassen. „Die Vision war, ein lebendiges Handelszentrum für die Stadt zu schaffen, und das setzen wir jetzt um“, sagte Bürgermeister Downing bei der Grundsteinlegung.

Laut Hawkins Development, einem der Partner des Projekts, wird die Promenade 200 neue Arbeitsplätze nach Northglenn bringen.

„Es wird diesen Bereich beleben. Wir brauchen die Arbeitsplätze und den Neubau in Northglenn, aber es wird auch hochwertige Restaurants und Dienstleistungen für die Bewohner, Unternehmen und Besucher bieten“, sagte Downing.

Viele nationale Lebensmittel- und Restaurantketten haben sich bereits verpflichtet, Plätze an der neuen Promenade zu füllen, darunter: Longhorn SteakHouse, Jim 'N Nicks Bar-BQ, Panera Bread, Bad Daddy's Burger Bar, Café Rio Mexican Grill, Taziki's Mediterranean Cafe, Jimmy John's, und Jamba-Saft.

Das erste Restaurant, Longhorn SteakHouse, eine nationale Kette, öffnete am 31. März seine Pforten. Die Einwohner von Northglenn freuen sich eindeutig über die neue Restaurantauswahl. Knapp zwei Wochen nach der Eröffnung ist Longhorn immer noch voll. Sie können mit einer 40-minütigen Wartezeit auf einen Tisch rechnen, selbst um 19 Uhr an einem Donnerstag, was für Northglenn völlig ungewöhnlich ist. Dieses Projekt wird eindeutig die dringend benötigte Abwechslung in die Restaurantauswahl von Northglenn bringen.

„Dieses Sanierungsprojekt hat lange auf sich warten lassen, aber das Warten hat sich gelohnt“, sagte Rosie Garner, Vorsitzende der Northglenn Urban Renewal Authority.


Schafschule

LETZTES JAHR, ZWEI TAGE NACH WEIHNACHTEN, zitterte ich in einer staubigen Scheune in Belén und wartete darauf, dass die Schafe trocknen. Draußen kauerten sechs schlaff aussehende Rambouillets in einem schlammigen Pferch und schienen vage beunruhigt. Dampf stieg von ihrem Rücken auf, als die Sonne die Überreste des Schnees der vergangenen Nacht auflöste. John Jewell, der mir gerade beibringen wollte, wie man ein Schaf schert, kratzte sich seinen salzigen Bart, zog seinen robusten Key-Overall an und beäugte die Tiere ängstlich, während er seine Werkzeuge aufstellte. Nasse Tiere können nicht geschert werden oder die Faser wird schimmelig, sagte er mir und den anderen blinzelnden, koffeinarmen Schülern dieser viertägigen Schafakademie. Und wenn Sie sie nicht 12 bis 24 Stunden lang von ihrem Futter fernhalten, fuhr er beiläufig fort, werden sie beim Scheren über Ihre Stiefel kacken.

Haben die Schafe gefastet? Ich fragte mich. Plötzlich fühlte ich mich sehr wach.

Genau in diesem Moment kamen weitere Studenten in die stille Viehauktionsscheune, in der Jewell den ersten Workshop leitete. Ich traf die Farmer Cody und Kim Burns, die aus Süd-Colorado heruntergefahren waren, und Pat Maas, die ihre Schafe nervös im verschneiten McIntosh zurückgelassen hatte. Da waren Jens Deichmann, der ein paar Dutzend Churros in seinem Weinberg im South Valley von Albuquerque weiden lässt, und Sandra Jones, eine Ärztin aus Las Cruces, die ein paar Schafe gekauft hatte und ihren 13-jährigen Sohn Robert zu lernen, wie man sich um sie kümmert. Ich kauerte mit Alora Fernandez unter einer Heizung, die früher in Estancias Old Windmill Dairy mit den Ziegen gearbeitet hatte, aber davon träumte, einen eigenen Betrieb mit Schafen zu haben. Wir alle wollten lernen, wie man mich schert, weil ich eine verrückte Strickerin bin, die davon träumt, eines Tages Schafe zu haben, sie aus praktischen Gründen.

„Die Scherer altern genauso wie die Viehzüchter“, sagt Katy Lente, eine der Organisatorinnen der Akademie. Es besteht ein dringender Bedarf an neuen Menschen, jungen Menschen, die von ihnen lernen und schließlich ihre schlammverkrusteten Stiefel füllen. Das ist einer der Gründe, warum Lente, der Landestierarzt Alexis Eckhoff und einige Landsleute eine Gruppe namens Oveja Project (oveja ist spanisch für “sheep”), in dem diese erste experimentelle Schafakademie stattfand. Ihre Vision für die Zukunft, so Eckhoff, ist 𠇊 eine florierende Schafindustrie in New Mexico, die integrativ, nachhaltig und wirtschaftlich tragfähig ist.” Im Moment ist die Sheep Academy noch auf den Beinen, aber letztendlich zielt das Oveja-Projekt darauf ab die Öffentlichkeit über Schafe aufzuklären und die Schafindustrie profitabel zu machen, indem Schafsprodukte auf den Markt gebracht werden. Die Organisatoren wollen auch eine Kontaktaufnahme zwischen Produzenten und jungen Leuten starten, einschließlich 4-H-Gruppen im ganzen Staat.

Die Branche hatte nicht immer so zu kämpfen. Schafe waren einst die Quelle großen Reichtums für diejenigen, die an der weiten Nordgrenze von Neuspanien lebten. Sie waren von entscheidender Bedeutung für die spanischen Kolonisten, die sich entschlossen, die pflegeleichte Churro-Rasse für Fleisch und Wolle ins Río Grande Valley mitzubringen. Die Diné-Menschen erwarben ihre eigenen Herden durch Handel und Raubzüge, machten Schafhirten und Webereien zu kulturellen Standbeinen. Die Tiere gediehen im Freiland. An einem Punkt waren die fünf Millionen Schafe des Staates seinen menschlichen Einwohnern weit überlegen. Roswell wurde zu einem wichtigen Handelspunkt und ist immer noch die Heimat des größten Wollmarketingunternehmens des Landes, das 20 Prozent des Inlandsmarktes beansprucht, obwohl es jetzt Wolle weit über New Mexico hinaus bezieht. Im Jahr 1918 baute Frank Bond das Wool Warehouse in der Innenstadt von Albuquerque, um fünf Millionen Pfund Wolle zu lagern und sie mit der Atchison, Topeka & Santa Fe Railway zum Markt zu transportieren. Die Nachfrage nach Wolle erreichte nach dem Ersten Weltkrieg ihren Höhepunkt, teilweise wegen der Nachfrage nach Militäruniformen und Decken, aber kurz darauf begann der Rückgang der Wolle jahrzehntelang mit dem Zustrom billigerer synthetischer Stoffe.

Neue Mexikaner haben ihre Liebe zur Wolle nie vergessen. Wenn Sie sogar ein paar der besten Erlebnisse in New Mexico abgehakt haben, das Museum of Spanish Colonial Arts, den Indian Market, den Spanish Market und El Rancho de las Golondrinas, in Santa Fe die Northern Navajo Nation Fair, in Shiprock the New? Mexico Farm & Ranch Heritage Museum, in Las Cruces oder die Heritage Farm, im Albuquerque BioPark�nn haben Sie höchstwahrscheinlich Teppiche, Decken, Stickereien, Wandteppiche und andere Kunstwerke aus New Mexico-Wolle und gefärbt mit lokalen Pflanzen bewundert? . Diese kulturellen Traditionen sind unter dem wirtschaftlichen Druck schwieriger aufrechtzuerhalten – jüngere Generationen verlassen ländliche Gebiete in städtische Gebiete, Weiden werden nicht ausreichend genutzt und die Jugend in New Mexico hat keine landwirtschaftliche Ausbildung. Aber es gibt immer noch Bauern auf dem Land, die versuchen, an einer durch die Globalisierung radikal gestörten Lebensweise festzuhalten, sowie wohlhabende Faserkünstler, Stricker, Häkeler und Spinner, die es lieben, in die meditative, haptische Freude einzutauchen, etwas Greifbares zu schaffen , einzigartig und nachhaltig. Sie sind stolze Nachkommen der frühesten Faserkünstler von New Mexico, die sich der Erhaltung der kulturellen Traditionen des Webens, Nähens und Färbens verschrieben haben. Sie sind Scherer, Mühlenbetreiber, Tierärzte, Metzger und Ladenbesitzer, die versuchen, sich über Wasser zu halten. Sie haben sich zusammengeschlossen, um zu versuchen, die ausgefallenen Stiche im Schaf-zu-Schal-Prozess in New Mexico zu finden und dann zu reparieren.

Oben: John Jewell ist ein Jedi mit Schafen.

ENDLICH DER MORGEN WÄRME auf und Jewell führte das trockenste Schaf in die Scheune. Er stellte sie auf ein Stück Sperrholz, das er hingelegt hatte, um die Wolle aufzufangen und sie vom Schmutz fernzuhalten. Ich hatte mir vorgestellt, wie wir so etwas wie die Wahl-Haarschneidemaschine schwingen, mit der ich die Haare meines Mannes schneide, aber Jewell hatte einen größeren, komplizierteren Apparat namens Supershear aufgestellt. Die Zähne der Maschine sahen ähnlich aus, aber sie waren durch eine Reihe von gelenkigen Stahlrohren an einem halben PS-Motor befestigt, den er in der Scheune an einen Holzbalken geschraubt hatte. �s verwenden die Aussies,”, sagte er und zeigte uns, wie man die Klingen zum Schärfen entfernt. 𠇎inige dieser Typen scheren täglich 400 Schafe.” Vierhundert, Ich dachte. Scheren muss einfacher sein als ich es mir vorgestellt habe.

Jewell stemmte das fügsame Tier gegen sein Bein und ließ die Summenmaschine an ihrer Flanke auf und ab gleiten. Es sah aus wie das, was ein nagelneuer Schick macht, wenn man ihn durch den Rasierschaum am Schienbein gleiten lässt. Er zog einen Reißverschluss um ein Bein, duckte sich unter den Hals und strich ihr die �p” von ihrem Kopf. Und er war fertig. “Ookay! Wer ist als nächstes dran?”, sagte er und hielt ihm die Maschine hin. Niemand bewegte sich.

Schließlich habe ich mich freiwillig gemeldet. Ein Helfer führte das frisch nackte Mutterschaf hinaus zum Gehege und brachte ein frisches, wolliges herein. Während seiner Vorführung hatte uns Jewell diese Jedi-Bewegung gezeigt, bei der er das Tier am Genick packte und ihren Kopf sanft, aber fest an ihr Hinterbein führte und sie sanft in eine sitzende Position führte. Als ich es versuchte, standen die Schafe einfach da und starrten mich an wie Was zum Teufel, verrückte Dame? Es hat mein Selbstvertrauen etwas erschüttert. Aber Jewell hat es mir wieder gezeigt. Ich habe es nicht wirklich verstanden, aber das Mutterschaf landete mit ihrem Hintern auf dem Boden. “Okay, jetzt halte dich an ihrem Hals fest. Du musst sie dazu bringen, sich an dein linkes Bein zu lehnen, ” er sagte, ” und du kannst dein rechtes benutzen, um ihr Vorderbein zurückzuhalten.” Ich versuchte es. Es war, als würde man Twister mit einem Schaf spielen.

Endlich habe ich sie dazu gebracht, sich gegen mich zu lehnen, und Jewell drückte den Griff der Maschine in meine Handfläche, griff dann nach oben und drückte den Supershear-Schalter. Ich griff nach einer Handvoll Wolle und schob die Zinken der Maschine in ihr Vlies, aber mein Vorwärtskommen kam sofort zum Stillstand. Es war, als würde man versuchen, eine stumpfe Gabel in ein Memory-Schaum-Kissen zu stechen. Ich lehnte mein volles Gewicht auf meinen rechten Arm und nahm einen weiteren Schritt an ihrer Seite entlang – und die cremefarbene Wolle fiel weg und entblößte hellrosa Haut und eine dünne Schicht schneeweißen Flaums. “Aaat’s es,” Jewell sagte.

Beim dritten Durchgang fing ich an zu schwitzen. Je mehr ich die vibrierenden Klingen unter das Vlies schob, desto mehr glänzte meine Hand mit Wollfett und desto schwerer war sie festzuhalten. Ich wischte mit einer glatten Hand über den verstärkten Oberschenkel meiner Hose und holte tief Luft. Ich nahm noch mehrere Pässe auf der rechten Seite und zielte dann mit den Zinken auf das schwierigere Gebiet ihres Hinterbeins. Ich ließ sie auf das Sperrholz sinken, und sie sackte zu meinen Füßen zusammen wie ein Sack nassen Zements und sah so erschöpft aus, wie ich mich fühlte. Ich führte die Maschine nach unten zu ihrer Hüfte, aber als ich die Zinken im Vlies vergrub, konnte ich nicht sehen, wohin sie fuhren oder wie nah sie an der Haut waren. Ich drückte auf das Knie des Mutterschafs und sie streckte ihr Bein aus, genau wie der Lehrer es gesagt hatte. Ich hielt die Zinken niedrig, folgte der Biegung ihres Beines, und die Wolle löste sich in einem schönen breiten Streifen. Innerhalb weniger Minuten hatte ich das arme Mädchen geklaut. Ich wollte aufgeben. Aber Jewell (und Lente, dem das Mutterschaf gehörte) drängten mich weiter. Ich war vielleicht 15 Minuten dabei. Schweiß durchnässt mein Hemd. Es war nicht schön, aber ich war fertig und ließ mich dann auf einen Stuhl fallen, während der nächste Schüler an der Reihe war.

Oben: Alora Fernandez übt das Scheren.

Nach dem Mittagessen hatten wir eine Sitzung zum Trimmen der Hufe. Schafe, die auf einer grasbewachsenen Weide leben, tragen ihre Hufe nicht von selbst ab, daher müssen Sie sie regelmäßig trimmen. Wenn nicht, werden sie schlaksig und rollen sich über sich selbst zusammen. “Wenn sie wirklich lang sind, reicht eine Hufeisenzange aus, aber einen stark verwachsenen Huf kann man nicht in einem Jahr reparieren,” Hufpflegelehrer Kerry Mower sagte uns und hielt ein Mutterschaf am Knöchel. Mäher hat einen Ph.D. in Tiergesundheit und arbeitet Vollzeit für das New Mexico Department of Game and Fish, aber er hat eine Herde von Finnschafen und Mondschein als Scherer. Er zeichnete ein Diagramm des Hufes und zeigte uns, wie der Huf wächst und wie man das schnelle, weiche Gewebe in der Mitte vermeidet. Ich schnitt ein Stück von etwas, das sich wie durchnässte Rohhaut anfühlte, von einem Schafshuf. Nichts hat geblutet. Ich war der verantwortungsvollen Schafhaltung einen frisch getrimmten Fuß näher gekommen.

Später am Nachmittag lernten wir, das geschorene Vlies zu reinigen, indem wir zuerst alle Grate, Heu und leider auch Kot aussortierten. Danach scheuerten wir es und säuberten das gesamte Fett aus der Wolle mit wiederholten Bädern in heißem Seifenwasser. Dann kam das Kämmen und Kardieren der Wolle, der Vorgang des Ausrichtens der Fäden, um sie zum Spinnen vorzubereiten.

Heute haben Sie Glück, wenn Sie 10 US-Dollar für ein einigermaßen sauberes, schönes Fleece verdienen. Der stückweise Haufen, den ich an diesem Morgen gemacht hatte, muss wertlos gewesen sein. Der Vollzeit-Rancher Cody Burns hat mindestens einen Weg gefunden, damit Geld zu verdienen. Er und seine Frau ziehen eine gemischte Herde von Merinos, Cotswolds, Gaddis und Teeswaters auf. Profis scheren den Großteil ihrer Schafe und verkaufen die Wolle im Großhandel, aber Burns sagte, er behalte das Beste der Tiere beiseite für das, was er als �r individuelle Fleecemarkt”—spinner, Weber und Färber auf der Suche nach Top- hochwertige Wolle, die sie selbst veredeln können. Burns kam zur Sheep Academy, um zu lernen, diese wenigen Tiere selbst und vor allem nach seinem eigenen Zeitplan zu scheren. Ihre erstklassigen Vliese könnten für 50 US-Dollar pro Pfund verkauft werden, wodurch nur eins so viel wert ist wie die Vliese von 50 gewöhnlichen Schafen zusammen. Aber letztes Jahr konnte kein einziger Scherer rechtzeitig zum Taos Wool Festival im Oktober kommen, einem ihrer größten Events des Jahres. “Mann, ich hätte in Rente gehen können, wenn ich sie alle vor Taos hätte scheren können,” sagte er lachend. 

Durch das Streben nach Qualität statt Quantität fand Burns eine lukrative Nische in einem Markt, der ansonsten mit Billigimporten aus Australien und Neuseeland gesättigt ist. Nichts kann die Verbindung ersetzen, die Kunden herstellen, wenn sie dem Mann oder der Frau, die die Schafe füttern, pflegen und scheren, deren Fell sie kaufen, die Hand schütteln. Ich verstehe das. Ich wohne neben einer Gruppe von Churro- und Rambouillet-Schafen, und vor ein paar Jahren hat mir mein Nachbar, Raul Jaramillo, ein Fell geschenkt. Ich habe es in der Mora Valley Spinning Mill verarbeiten lassen und habe zwei Stränge davon verwendet, um einen Pullover für das Baby meiner Cousine zu stricken. Es brachte meine Tante zum Weinen, was mich zum Weinen brachte. Ich hatte wochenlang an dem Pullover gearbeitet und dabei oft an Baby Evelyn gedacht, aber auch an die weißen Schafe über meinem Zaun und das Wunder, dass ihr so ​​ein weiches und luxuriöses Fell wachsen ließ.

Ein ähnliches Gefühl der Verbundenheit motivierte die spanische Meisterin der Colcha-Stickerei auf dem Markt, Julia Gomez, als Assistentin von Ric Rao, Lehrerin für natürliches Färben (und Meisterspinnerin) an die Sheep Academy zu kommen. Die Temperaturen stiegen nie über den Gefrierpunkt, aber Gomez und ihre Championkollegin Annette Turk verbrachten den ganzen Tag draußen und schleppten riesige, dampfende Töpfe mit gelbem Schlangenkraut, triefend roten Cochenille-Käfern und dunkelbraunen Walnussschalen herum. Rao hatte einige der Pflanzen selbst gesammelt, aber er kaufte die Cochenille-Käfer, die in Mexiko leichter zu finden und zu ernten sind. Es war harte, körperliche Arbeit, aber sie waren entschlossen, uns die altmodische Art und Weise beizubringen, Wolle zu färben – die einzige wirkliche Möglichkeit, dies für die traditionelle Colcha-Stickerei zu tun, eine rustikale Handarbeit, die für ihre enthusiastischen Farben und skurrilen Blumen geliebt wird , und bezaubernde Vögel.

“I Denken Sie immer an die Frauen, die hier in der Kolonialzeit kämpften,” Gomez, 𠇍ie Frauen, die die Schafe scherten, die Wolle spinnen, den Stoff webten, stickten und wie lange es dauerte.& #x201D Sie sagte, sie habe acht Monate lang an der Tagesdecke gearbeitet, die ihr 2010 auf dem spanischen Markt einen Best of Show-Award einbrachte. Aber Gomez war entmutigt, dass nur eine Handvoll Leute 2018 am Colcha-Wettbewerb teilgenommen hatten. „X2019 ist eine sterbende Kunst“, sagte sie mit sichtbarer Besorgnis. Aus diesem Grund betreut sie junge Künstler, demonstriert im El Rancho de Las Golondrinas und hilft bei Kursen wie dieser. Nach dem Mittagessen band sie sorgfältig Churrogarn für mich zusammen, damit ich das Färben ausprobieren und ein paar kleine Muster mit nach Hause nehmen konnte.

Oben: Workshopteilnehmer spinnen Wolle und färben sie.

Nachdem alle vier Tage vorbei waren, verkündete Eckhoff es als großen Erfolg. 𠇎s hat vielen Leuten beigebracht, wie schwer es ist, Schafe zu scheren,”, sagte sie lachend. “Und es hat viele Verbindungen geschaffen. Es hat das Bewusstsein, das Interesse und die Liebe zu etwas Traditionellem geweckt, das weiter wachsen wird.” Handwerksläden in New Mexico streben nach mehr lokalem Garn, und die Produzenten können den Bedarf nicht decken. Sie hofft, weitere Veranstaltungen zu veranstalten, die Schafmenschen zusammenbringen, einschließlich einer Nachfolgeveranstaltung zur Sheep Academy.

Zu Hause stellte ich fest, dass ich noch viel weißes Garn in der Kiste der Mora Valley Spinning Mill hatte, also beschloss ich, es so zu färben, wie ich es gelernt hatte. Ich kochte Cochenille-Käfer, tränkte schwarze Walnüsse und rührte einen Topf mit Stockrosenblüten um, den ich in meinem Garten gesammelt hatte, und tauchte dann mein Garn in die Töpfe. Es war nicht viel Wolle, genug für ein paar Babypullover, aber als die Farben auftauchten, schwoll mein Herz vor Stolz an. Ich hatte es selbst gemacht.

AUF DEM FASERWEG
Das Oveja-Projekt heißt alle willkommen, die sich für Elemente der Schafzucht, der Landwirtschaft, der Arbeit mit Wolle oder dem Servieren von Lamm in Ihrem Restaurant interessieren. Das Projekt verbindet die Teilnehmer, damit sie Ressourcen, Wissen und Schulungen teilen können. Zukünftige Workshops beinhalten eine Auswahl an Optionen und Preisen. Kontaktieren Sie Alexandra Eckhoff vom New Mexico Livestock Board unter [email protected] oder Katy Lente unter [email protected]

Das Taos Wollfestival übernimmt Kit Carson Park 5. Oktober𠄶 zum 36. Jahr. Besorgen Sie sich mit der riesigen Auswahl an lokaler Wolle, Faserkunst, Werkzeugen und mehr. Besuchen Sie Critter Corner, um die Alpakas zu bestaunen, die Ziegen zu gurren und von einem Lama angeknurrt zu werden. Sehen Sie sich Demonstrationen an und feuern Sie die Gewinner des Wettbewerbs an.

Das Española Valley Fiber Arts Center feiert Churro Woche 1. Oktober𠄵, mit Kursen in Colcha-Stickerei und natürlichem Färben. Das Zentrum führt auch lokales Garn und Zubehör.

Das Garngeschäft in Nob Hill lagert garn von Oveja-Projekt Mitglieder, bietet eine breite Palette von Kursen an und veranstaltet Drop-In-Gruppen für Stricker, Häkeler und Spinner.

Das Spinnerei im Mora-Tal verarbeitet lokale Fasern und führt Werksbesichtigungen durch. Shop für Garn- und Faserkunst im angrenzenden Tapetes de Lana Galerie. Rufen Sie vorher an, um die Öffnungszeiten zu bestätigen.

Tierra Wolle verkauft zertifizierte Bio-Wolle von lokalen Schafen und Webereien lokaler Künstler in einem gemütlichen Laden in der Nähe von Tierra Amarilla. Auf der Website finden Sie Kurse in Weben, Spinnen, Färben und mehr.

Besuchen Sie den Schaf- und Ziegenstall im New Mexico Farm & Ranch Heritage Museum, in Las Cruces, und melden Sie sich für Filz- und Webworkshops an, einige speziell für Kinder.


Die Gewinnung neuer Kunden ist eine Herausforderung, die für Bibliotheken von entscheidender Bedeutung ist

Es ist Sommer in Dubois County, und für lokale Bibliotheken bedeutet dies einen Zustrom von Kunden und mehr Möglichkeiten, neue zu gewinnen.

Jedes Jahr veranstalten die fünf lokalen Bibliotheken – Birdseye Branch Library, Dubois Branch Library, Ferdinand Branch Library, Huntingburg Public Library und Jasper Public Library – das Sommerleseprogramm, ein Grundprogramm für das Jahr, das sowohl Kinder als auch Erwachsene herausfordert, die wärmeren Monaten und lockt die Gäste mit Preisen und besonderen Aktivitäten. Das ganzjährige Programm zieht Scharen von Menschen, meist Eltern und Kinder, in die Bibliotheken. Jedes Jahr bringt das Programm eine Handvoll neuer Familien in jede Bibliothek, sagten Bibliothekare. Es ist ein großartiges Recruiting-Tool und eines von vielen solchen Tools, die Bibliothekare in ihren Arsenalen haben.

„Das Ziel der Bibliothek ist es, für die Gemeinde von Bedeutung zu bleiben“, sagte Angie Haake, Bibliotheksdirektorin von Huntingburg. „Um bedeutsam zu bleiben, muss die Bibliothek beweisen, warum unsere Dienstleistungen gebraucht werden. Dazu muss die Bibliothek das Bewusstsein für Dienstleistungen erhöhen, indem sie die Bedürfnisse unserer Benutzer versteht.“

Für die örtlichen Bibliotheken bedeutet Bewusstseinsbildung, in die Gemeinschaft hineinzugehen. Alle vier Bibliotheken arbeiten mit lokalen Schulen zusammen und bieten kostenlosen Zugang zu Online-Datenbanken, die Lehrer in ihren Unterrichtsplänen und Schüler für Projekte verwenden können. Die Bibliotheken des Vertragssystems von Dubois County – Birdseye, Dubois, Ferdinand und Jasper – haben jedem Schüler in den Schulsystemen einen digitalen Bibliotheksausweis ausgestellt, der Schülern uneingeschränkten Zugang zu den Online-Ressourcen der Bibliothek ermöglicht, auch wenn sie keine vollständige Bibliothek haben Karte. Jasper-Niederlassungsleiterin Beth Herzog-Schmidt sagte, die digitalen Karten hätten erfolgreich neue Familien in die Bibliotheken gebracht.

„Sie kommen herein und wir stellen ihnen Bibliotheksausweise mit vollem Zugang aus“, sagte sie.

Die Bibliotheken Huntingburg und Jasper legen Wert darauf, in ihren Gemeinden als Rekrutierungsinstrument zu arbeiten. Mitarbeiter der Huntingburger Bibliothek nehmen an der Herbstfestparade teil und führen ein Outreach-Programm zu den Gewässern von Huntingburg durch.

Mitarbeiter der Jasper Public Library nehmen an mehreren Gemeinschaftsveranstaltungen wie dem jährlichen Chalk Walk und der Jasper Maternity and Baby Expo teil. Sie arbeiten auch mit Schulen, außerschulischen Programmen und Seniorenzentren für Handwerksprogramme zusammen. Neue Eltern im Memorial Hospital and Health Care Center erhalten eine Babytasche aus der Bibliothek mit einem Kinderbuch und Informationen zur frühen Alphabetisierung und der Bibliothek. Im März hat sich die Bibliothek mit Brew, einem lokalen Restaurant in der Nähe des Courthouse Square, zusammengetan, um ein Programm mit grünen Eiern und Schinken zu feiern, um den Dr. Seuss Day zu feiern.

„Ich denke, einfach sichtbar zu sein, ist ein guter Weg, um Leute zu erreichen, die noch nie reingekommen sind oder vielleicht nicht wissen, was wir alles zu bieten haben“, sagte Herzog-Schmidt.

Dubois Branch Manager Anita Murphy setzt auf kreative Programmierung, um neue Kunden in die Bibliothek zu bekommen. Für sie sind Aufführungen Hauptattraktionen, und die Bibliothek hat mehrere kleine Konzerte, Zaubershows, Puppenspiele, Tiershows usw. veranstaltet.

„Hier in Dubois haben die Leute nicht die Möglichkeit, diese Dinge zu sehen, es sei denn, sie fahren nach Jasper“, sagte Murphy.

Wenn die Aufführungen zu groß für den Platz der Bibliothek sind, kooperiert die Bibliothek mit der Dubois Middle School, um Veranstaltungen in der Turnhalle zu veranstalten. Für diese gibt es in der Bibliothek Tombola-Tickets für Pizza, um die Besucher in die Bibliothek zu locken.

Dubois arbeitet auch mit den Schulen zusammen, um Soft Skills wie Nähen und Kochen abzudecken, da Hauswirtschaftskurse nicht so häufig sind.

Wie Dubois verlassen sich auch die anderen Bibliotheken auf ihre Programme, um neue Kunden durch die Türen zu bringen. Jede Filiale beherbergt verschiedene Handwerksnächte und Buchclubs. Die Jasper Library veranstaltet regelmäßig einen Schnupperclub, in dem Menschen Rezepte austauschen und beim Essen zusammenkommen, und Ferdinand Branch hält hin und wieder Kurse für ätherische Öle zum Selbermachen ab. Um die Nachricht zu verbreiten, nutzen die Bibliotheken soziale Medien, lokale Zeitungen und Kalender auf ihren Websites. Ihr Ziel ist es, vielseitig zu sein und zu versuchen, für jeden etwas zu bieten.

„Die Ideen können einem nie ausgehen“, sagte Murphy. „Pinterest gibt es immer.“

Es kann jedoch eine Herausforderung sein, neue Kunden zu gewinnen. Bibliothekare sind gegen die Idee, dass Bibliotheken einfach nur Aufbewahrungsorte für Bücher und Orte für Leser sind. Das stimmt einfach nicht, sagt Murphy. Bibliotheken von heute sind Orte, an denen Menschen ohne Internetzugang ins Internet gehen können, an denen sich Kinder und Jugendliche nach der Schule zu Aktivitäten treffen und Menschen kommen, um neue Fähigkeiten zu erlernen. Die Bibliothekare sind sich einig, dass es der Schlüssel zur Gewinnung neuer Kunden ist, den Mitgliedern der Gemeinschaft alles zu zeigen, was die Bibliothek zu bieten hat.

„Sobald sie reinkommen und sehen, worum es in der Bibliothek geht“, sagte Murphy, „kommen sie wieder.“


Ein Silicon Valley-Relaunch

REDWOOD CITY, etwa 25 Meilen südlich von San Francisco, war Mitte des 19. und wurde mit dem unglücklichen Spitznamen Deadwood City getaggt. Aber in den letzten Jahren hat dieser verschlafene Vorort im Silicon Valley begonnen, diesen Spitznamen abzuschütteln, und ist mit einem Zustrom neuer Restaurants, Geschäfte und Theater wieder aufgetaucht. Die Stadt bemüht sich auch, historische Sehenswürdigkeiten zu erhalten, wie das Gerichtsgebäude mit Glaskuppel, das diesen Sommer sein 100-jähriges Bestehen mit Konzerten im Freien und einer Einweihungszeremonie am 4. Juli feiert.

„Früher war Redwood City so ruhig, dass man um sechs Uhr nachts eine Bowlingkugel den Broadway hinunterwerfen konnte“, sagte Pat Webb auf dem neu errichteten Courthouse Square, einer Piazza im europäischen Stil, die mit italienischen Steinbrunnen und Holz übersät ist Tische und Stühle. Frau Webb, die Wohnungs- und Wirtschaftsentwicklungsmanagerin der Stadt, half bei einem 50-Millionen-Dollar-Revitalisierungsprojekt in der Innenstadt, bei dem Einzelhandelsgeschäfte und Restaurants entlang des Theatre Way hinzugefügt und fußgängerfreundlichere Straßenlandschaften geschaffen wurden.


Indianer im Fluss bringen Rassenkonflikte in westkanadische Städte

SASKATOON, Saskatchewan —Die Städte, die sich über die weiten Prärien Kanadas erstrecken, sind in der Regel nette kleine Ansammlungen von geraden, flachen Straßen mit einer frühen Tradition des Zubettgehens und einem allgegenwärtigen Sinn für Ordnung.

Aber in den letzten Jahren wurde ihre Ruhe durch eine Flut von Indern gestört, die die Reservate und die kleinen Städte auf der Suche nach einem besseren Leben verlassen. Die Ankunft der Indianer gibt Orten wie Saskatoon einen ersten Vorgeschmack auf ernsthafte Rassenstreitigkeiten.

In die Stadt ziehen mit vielen Träumen, aber meist ohne Geld oder Fähigkeiten, die Inder haben Probleme mit der Wohnung

Sozialhilfe, mit Diskriminierung am Arbeitsplatz und mit der Polizei. Ihre neue städtische Notlage erscheint vielen Kanadiern vergleichbar mit der der Schwarzen, die vor ein oder zwei Jahrzehnten in die Städte der Vereinigten Staaten strömten.

„Die Kanadier dachten immer selbstgefällig, dass die Rassenprobleme alle südlich der Grenze lägen, aber sie fangen gerade hier an, einige zu entdecken“, sagte Dr. Howard Adams, ein Anführer der Thetis oder gemischtrassigen Menschen, die leben in vielen Nevhirban-Gummis in Kanada.

„Diese Migration in die Städte ist absolut identisch mit dem, was die Schwarzen in den Staaten getan haben, und hier folgen auch wir demselben Weg“, sagte Dr. Adams, Professor an der Saskatoon University und promovierte an der Universität von Kalifornien in Berkeley. Wie in anderen indigenen Gruppen im Westen, sagt Dr. Adams, sieht er neue Anzeichen von ethnischem Stolz und Militanz unter seinem Volk, wenn es in die Stadt kommt. „Kanada muss sich dem Problem einfach stellen“, sagt er.

Aus dieser Sicht ignorierte Kanada, eine traditionell angelsächsische Gesellschaft, seine Indianer einfach, solange sie in den Reservaten und in den kleinen Ansiedlungen des Nordens blieben. Aber sie können nicht länger ignoriert werden.

in Regina, Saskatchewan, anii. Winnipeg, Manitoba, Metis und Indianer machen vielleicht 8 Prozent der Bevölkerung aus, und die Anteile, die schnell ansteigen, sind nicht viel kleiner in Edmonton und Calgary in Alberta und in Saskatoon:‐.

Die Volkszählung von 1971 zeigte, dass sich die Zahl der in jeder dieser Städte lebenden Inder innerhalb eines Jahrzehnts mehr als vervierfacht hatte.

Die überfüllten, heruntergekommenen Indianerviertel mit ihren schlammigen Vorgärten und den gegen die Kälte über den Fenstern befestigten Plastikfolien sind normalerweise von den Weißen durch das Labyrinth der Eisenbahnschienen abgeschnitten, das ein Standardmerkmal jeder Präriestadt zu sein scheint. Aber die Slums wachsen schnell und greifen auf andere Bereiche über, mit daraus resultierenden Spannungen.

Sowohl in Saskatoon als auch in Regina haben weiße Bewohner Petitionen gegen ihre indischen Nachbarn unterschrieben. „Die Präsenz dieser Art von Mietern hat einen entscheidenden Einfluss auf die Abwertung aller anderen Immobilien in der Gegend“, heißt es in einer typischen Münzklage.

In Edmonton heißt es, dass einigen Immobilienmaklern auf mysteriöse Weise die Angebote ausgehen, wenn sie herausfinden, dass ein potenzieller Kunde ein Inder ist.

Arbeitgeber, die gebeten werden, einen Inder als Verkäufer, Kassierer oder Kellnerin einzustellen, antworten oft: „Ich würde gerne, aber meine Kunden würden es nicht ertragen.“ Auch die Haltung der Polizei erinnert oft an amerikanische Gefühle vor nicht allzu langer Zeit. Ein Polizeibeamter einer großen Stadt, der nach dem Stand der Beziehungen zwischen seinen Truppen und den Indianern gefragt wurde, antwortete mit einem Grinsen:

"Das hängt nur davon ab, wie betrunken der Indianer zu der Zeit ist."

Derselbe Beamte räumte ein, dass es in der Stadt nur einen indischen Polizisten gab, und sagte: „Wir werden nicht auf die Suche nach indischen Rekruten gehen, aber jeder Mann, der mit den richtigen Qualifikationen durch die Tür geht, kann unsere Truppe bilden, unabhängig von der Rasse.“ , Farbe oder Glaubensbekenntnis.“

Die urbanen Inder haben oft eine Arbeitslosenquote von 50 Prozent oder mehr, und sie verbringen viel Zeit an Straßenecken, was ihren Kontakt zur Polizei stark erhöht.

In den Reservaten der Regierung oder in den abgelegenen Kleinstädten sind die Inder es gewohnt, mit Kaufleuten umzugehen, die geschäftseifrig sind, aber in den Städten, wo Weiße es gewohnt sind, mit anderen Weißen umzugehen, sieht es oft anders aus.

„Du bist in einem Kaufhaus und brauchst Hilfe“, erklärt Peter Dubois, ein Inder, der in einem Reservat geboren wurde, aber heute in der Nähe von Regina lebt. „Also stehst du herum und wartest und wartest. Es passiert auch in Bars und Restaurants. Sie bemerken, dass Sie bemerkt wurden, aber der weiße Kellner oder Verkäufer zögert, zu Ihnen zu kommen.“

Herr Dubois, der in Regina einen indischen Verein gründet, der hauptsächlich Neuankömmlingen helfen soll, sagt, dass das Wohnen ihr größtes Problem ist. Vermieter, die Ahem-Mieten nicht ablehnen, verlangen von ihnen oft exorbitante Preise, genau wie manche. Die Vermieter von Harlem haben Schwarzen angetan. Saskatchewan, die Provinz mit dem höchsten Anteil an Indern, hat vor einem Jahr eine Menschenrechtskommission eingesetzt, um solche Beschwerden anzuhören. Aber Herr Dubois sagte: "Bevor wir zu einer normalen Behandlung kommen, die alles ist, was wir wollen, müssen wir das faule, betrunkene Indianer-Image schütteln."

Alkoholismus bleibt eines der größten Gesundheitsprobleme für Kanadas Inder, und betrunkene indische Männer und Frauen können hier jederzeit vom frühen Morgen bis spät in die Nacht durch die Straßen der Innenstadt schlendern.

Bekämpfung des Alkoholproblems

„Das ist ärgerlich“, sagte eine weiße Frau einem Fernsehinterviewer in Winnipeg. „Du gehst in die Innenstadt, um einzukaufen: und sie sind überall betrunken. Das war früher nie so."

In einer schäbigen Seitenstraße von Saskatoon arbeitet ein 50-jähriger Metis namens Clarence Trottier, selbst ehemaliger Alkoholiker, an diesem Problem Indianer begannen in großer Zahl zu itifizieren.

„Weißt du, in die Städte zu ziehen und uns zu konzentrieren – so zusammen mag uns gut getan und uns ein bisschen Stolz gegeben haben“, sagte er.

“When I grew up, I felt guilty about being a half‐breed —I was ashamed of it,” he‐explained. “But now my kids, are proud of their heritage, and they brag about’ it to the little Ukrainian kids at school.”


New Cookbook Compiles Recipes From Beloved Astoria Eateries

ASTORIA, QUEENS — Astoria residents missing their neighborhood restaurants and bars amid the coronavirus pandemic will be able to replicate some of their favorite recipes at home, thanks to a new cookbook launching next month.

The Astoria at Home digital cookbook will compile recipes for small plates, main courses, cocktails and desserts from eateries across the neighborhood that can be prepared at home by chefs of any level.

Proceeds will support the Astoria Mutual Aid Network, whose volunteers are helping vulnerable community members during the pandemic by grocery shopping, running errands, picking up prescriptions and more.

The cookbook is the brainchild of Katie Riley, who has called Astoria home for the last seven years.

(Keep up with news in Astoria and Long Island City by subscribing to Astoria-Long Island City Patch to receive daily newsletters and breaking news alerts.)

She said she was inspired to start the project after reading a New York Times article on the resurgence of the community cookbook during the pandemic.

“One of the things I've always loved about the neighborhood is we have such a diverse food scene," Riley told Patch. "We’re trying to create something that really reflects the diversity of the community.”

Recipes such as the aptly-named "staycation cocktail" from Sek'end Sun, which Riley named as one of her favorite neighborhood haunts, will be paired with stories and memories submitted by community members.

“It’s part cookbook, part scrapbook," Riley said.

Since kicking off the project last month, Riley has assembled a team of more than half a dozen people to put the cookbook together. About two dozen restaurants and bars so far have agreed to send in recipes.

Participating businesses are also asked to share suggestions for how locals can best support them during the pandemic. The resulting list will be featured on the cookbook's website.

The cookbook launches in July but is available for pre-order at astoriacookbook.com. Stories can be submitted here.

3 Wuhan lab workers were sick enough to be hospitalized in November 2019, triggering calls to reconsider theory that COVID-19 originated in a lab: WSJ

The Wuhan Institute of Virology hasn't released raw data or lab records on its work with coronaviruses in bats.

Tiger Woods congratulated Phil Mickelson on his 'truly inspirational' win at the PGA Championship

Tiger Woods wasn't playing at the 2021 PGA Championship, but he gave a whole-hearted congratulations to champion Phil Mickelson on Twitter.


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Über den Autor

Kris Dhillon writes with the authority of an accomplished Indian restaurateur with thousands of satisfied customers.

Auszug. &Kopie Nachdruck mit Genehmigung. Alle Rechte vorbehalten.

India is a land of stark contrasts and startling paradoxes, and a culture with the kind of complexity, mystique and intrigue that develops only with a long, eventful and, at times, colorful history.

Many historians believe that Indian history and its cuisine are as old as humankind itself, evolving over the ages under the influences of travelers and invaders from all corners of the world, and from the emergence of various religions, rulers and cultures internally.

Despite this, Indian cuisine has not lost its original identity. It has instead become richer and more diverse, while managing to retain the core principle that everything we eat should be pure and balanced. Onions, garlic, ginger and spices, integral to Indian cuisine, have proven health-giving properties. Cook your curries with healthy oils such as olive, sunflower and safflower, using ghee, butter and cream in moderation, and you will have a diet that is not only compatible with a healthy lifestyle but one that contributes to it.

Indian cuisine is wonderfully rich and varied. The regional variations reflect the historical influences, contrasting demographics, culture and ethnicity of this vast and exotic subcontinent. With a multitude of vibrant dishes flavored with aromatic spice blends (masalas) and fresh fragrant herbs, it is not hard to understand why Indian food has become a firm favorite all over the Western world.

Traditional Indian cuisine is split into four categories: North Indian, South Indian, East Indian and West Indian. However, ask for a chicken tikka masala anywhere in India, and it is likely that all you will get is a blank look. Going out for a curry is not an Indian pastime but in the West, and Britain in particular, it is a ritual that many people relish with gusto. Chicken tikka masala is reportedly the most frequently consumed dish in Britain and is even more popular than fish and chips.

The cuisine of Indian restaurants, loved by millions, does not fit into any of the traditional Indian cuisine categories, but it embraces some aspect of each, becoming in itself quite unique. It is this cuisine that holds the uncompromising, tantalizing allure for the vast majority of curry lovers in the West. The traditional recipes, as wonderful as they are, simply don't "have it" when your tastebuds are crying out for the distinct, deep "curryish" flavor and aroma of restaurant curries.

Indian restaurant cuisine has its origins in the period of the British Raj. Indian cooks, pressed by their British masters to prepare meals that were more acceptable to the British palate, modified traditional dishes for which the British rapidly acquired a taste. So much so, that the first Indian restaurants were opened in the affluent parts of London so that British officers returning home from their duties in India were not deprived of their favorite foods. This was the beginning of a new cuisine.

The second phase in the evolution of this new cuisine took place in the mid-1900s as families from Bangladesh, migrating to England to make their fortune, opened Indian restaurants in the East End of London, an area still famous for this cuisine.

A number of Anglicized Indian dishes were created during that early period, including the well known and loved chicken tikka masala. Later in the century there was a rapid proliferation of balti houses serving delicately spiced curries, freshly cooked in a woklike pan. Beginning in Birmingham this new phenomenon rapidly spread to other parts of the country. The Balti dishes served in Indian restaurants are descendants of this cooking style and remain popular to this day.

In fact, Indian restaurant food has continued to grow in popularity all over the world. The United States' Immigration Act of 1965 saw an influx of Asian immigration to the U.S. and with it an insurgence of Indian restaurants, especially in San Francisco, Los Angeles, Houston, Chicago and New York. All-you-can-eat buffets with an array of standard dishes are common in many Indian restaurants in the United States, catering for a growing appetite for Indian food amongst the locals.

Indian restaurants are also common throughout Canada, particularly in Toronto and Vancouver where large numbers of Indian nationals have settled since 1970. The cuisine of South Africa also boasts several dishes of Indian origin some have evolved over time to become unique to South Africa while many others are recognizably traditional Indian preparations modified with local spices.

In Australia the popularity of Indian food has increased considerably in the last 20 years, resulting in a rapid growth in the availability of Indian food and ingredients. Nearly all Australian towns and cities now enjoy the existence of several good Indian restaurants and eateries, and more are opening each month.

There has emerged an avid and enthusiastic demand for dishes that challenge the modern Western palate, rather than pander to the tastes of yesteryear when recipes were adapted to create milder dishes like chicken korma and chicken tikka masala that were gentler on the tastebuds. Indian food is now integral to the Western diet and restaurateurs have responded by creating more authentic dishes with a "no-holds barred" approach to the use of more pungent spices and herbs.

There has also been a period of culinary evolution around the globe with a growing homogenization or mixing of cooking styles and techniques. Worldwide, professional chefs have sought to develop and promote the intermingling of a variety of popular cuisines, resulting in what has become widely known as "fusion" food. Indian chefs too have embraced these developments and Indian spring rolls, dhal soup and murgh (chicken) Ceylon are now commonplace on the Indian restaurant menu. While the favorites of the past decades remain popular, these elements of change have seen many more inventive restaurateurs create new and vibrant dishes.

In this book I seek to provide to curry lovers the know-how for creating these new and exquisite restaurant dishes. The New Curry Secret will show you how you can create the delicious restaurant curries of today, simply and easily. I have included all the closely held secrets, the special spice blends and tricks of the trade employed by Indian chefs plus some labor-saving tips and ideas to make it even easier when cooking Indian restaurant food at home.

The New Curry Secret will help you take your cooking to the next level. Not only does it give you a plethora of delicious recipes and cooking ideas, it goes a step further. It shows you what makes a good cook great how you can transform good dishes into mouthwatering delights that are a feast for the senses, just by using a few simple techniques.

In this book you will discover the closely guarded secrets of Indian chefs. You will be surprised, delighted and amazed to learn how you too can easily produce delicious restaurant curries at home curries that are as good if not better than the ones you enjoy in your favorite Indian restaurant.

The "no smell" curry sauce
It is the curry sauce that, more than anything else, influences the flavor, appearance and texture of the typical restaurant curry and differentiates it from the traditional homemade one. It is also the curry sauce that enables you to cook one or more fabulous restaurant curries in next to no time. Have a quantity of this sauce on hand and you can put together an array of delicious, authentic restaurant curries in a matter of minutes.

However, there is no such thing as a free lunch -- the smell of the boiling onions drives everyone out of the house for hours! Well, not any more! The new curry sauce will have them staying right where they are it actually smells good while it's cooking.

By making a few changes to the way the curry sauce is made, the unpleasant smell that emanated from the saucepan during the boiling stage has been eliminated. If you don't like the smel


6. Russ & Daughters: Open since the 1910s

When this famous shop first opened its doors in 1914, it was known as an appetizing store, aka store that sells &ldquothe food one eats with bagels.&rdquo A century later, the business is still in the family. Though it&rsquos since opened a nearby restaurant and museum café, a visit to the original storefront is still a must for a rainbow of incredible smoked fish (from pastrami salmon to whitefish), plus other Jewish specialties like matzo ball soup and chopped liver.


10 new and notable restaurants in Santa Monica

A bowl of Laksa, a spicy coconut-seafood soup is one of the traditional Asia dishes that appears on the menu at Cassia.

If you’re attempting to keep up with the restaurant scene in L.A., lately you may have found yourself eating a lot of dinners west of the 405 Freeway. That’s because more and more of the ciy’s restaurants are opening in Santa Monica, where the board shorts are plentiful and so is the avocado toast. From Main Street to Montana Avenue, there’s been an influx of new restaurants — toast, yes, but also a place that puts squid ink in your cocktail and a farm-to-table diner. Here’s a look at 10 of this year’s new and notable openings.

Avocado & Roasted Tomato Toast which has goat cheese, lime, Thai chili, pickled pearl onion and smoked salt at Ashland Hill.

Ashland Hill: This is a casual but trendy, order-at-the-counter-then-find-a-table restaurant by the crew behind Ox & Son, Art’s Table and the OP Cafe. The gorgeous patio makes for some prime people watching, and there’s charred shishito mac-and-cheese and falafel with sesame labneh on the menu. And the plating is as Instagram-worthy as food gets. 2807 Main St., Santa Monica, (310) 392-3300, www.ashlandhill.com

Aestus: At the base of the Arezzo residential building, this is where chef Alex Ageneau, formerly of the Royce at the Langham Hotel in Pasadena, is making skate wing schnitzel for lunch and grilled lamb chops with polenta and plums for dinner. Aestus is one of those restaurants that’s perfect for multiple occasions, including a first date, business meeting or anniversary dinner. 507 Wilshire Blvd., Santa Monica, (424) 268-4433, www.aestusrestaurant.com

Mutton Chop at Belcampo Restaurant in Santa Monica, Calif.

Belcampo Meat Co.: If you’re craving a cheeseburger, one of the best sherry cocktails in the city and a package of lamb chops to cook the next day, this is the place. There’s no shortage of red meat on the menu, cocktail whiz Josh Goldman is mixing the drinks and there’s a full-service butcher shop in front. 1026 Wilshire Blvd., Santa Monica, (424) 744-8008, www.belcampomeatco.com

Cassia’s charcuterie platter includes Singaporean Candied Pork, Lamb Ham, Vietnamese Meatloaf and Smoked Red Sausage.

Cassia: At Bryant Ng’s new restaurant, the flatbread comes with garlic and lemongrass snails, you can order a bowl of laksa and Times restaurant critic Jonathan Gold is a fan of the pot-au-feu. And the charcuterie board is the most unusual in town, with house-made Vietnamese herb-spiked salami, lamb and whipped fatback. 1314 7th St., Santa Monica, (310) 393-6699, cassiala.com

Esters in Santa Monica is the latest project from the Rustic Canyon Group.


Victory Park at 20: Dallas project finally comes into its own with new apartments and eateries

10:58 AM on Aug 23, 2018 CDT

Walk down the main drag at Dallas' Victory Park and you'll see a familiar urban vibe.

There's a sandwich shop, a pizza place, coffee shop and spa. A Texas-style pub is buzzing with business across the street from the new multiscreen cinema. The candy store and an ice cream shop are open, along with the Asian bar and bistro.

Customers coming to the retail street walk over from more than 3,000 apartments in the district. And nearby office towers provide a steady stream of lunchtime eaters.

Twenty years after the project opened, Victory Park is finally coming into its own. While the project on the northwest corner of downtown still carries the weight of failures in the early days, new developments and reconstruction of the retail street have given Victory Park a reboot.

"Come back in October and November and you'll see even more changes," said Lance Fair, Victory Park vice president. "Where we have headed is to make it the best walkable food and beverage district in the city of Dallas. I humbly say this is going to be the best district Dallas has ever seen."

Dallas has been hearing that story for a while now.

Built around the city's new sports arena, Victory Park was one of the largest urban renewal projects in the country when it was announced in 1998. The billion dollar high-rise development was planned to replace an aging power plant, rail yard and old grain elevators on 75 acres between Interstate 35E and Uptown.

With $125 million from Dallas voters to build the centerpiece arena, developers set out to construct millions of square feet of high-rise offices, hotels, residential units and a high-end shopping district.

Then-Mayor Ron Kirk at the unveiling described Victory Park "as exciting an urban redevelopment project as you're going to get."

The timing couldn't have been worse.

Victory Park opened just before the Great Recession hit - starting in 2006 with the W Hotel, condos and shops.

The retail storefronts never filled up. Stores that opened later closed. In 2009, German investors who had poured more than $185 million into the project took ownership of most of the development.

Original developers, the Perot family's Hillwood, kept several key Victory Park building sites, which it still manages and plans for future construction.

Fair, the chief operating officer for Florida-based Estein USA that represents the German investors, said Victory Park was under a cloud when his firm took over.

"Everything with the recession had turned down," Fair said. "We felt we had to get more people here and more density.

"Instead of walking away, we wanted to make Victory something Dallas was proud of," he said. "We had to employ a significant amount of additional capital."

Estein leased up Victory Park's office space and sold building sites for apartments. Originally the development was planned with block after block of high-rise office projects.

"I couldn't have told you in 2009 we would end up with over 3,000 multifamily units down here," Fair said. "But that has made the difference and made the retail leasing effort less difficult.

"Density is really what we needed."

Victory Park brought in Fort Worth-based Trademark Property in 2012 to untangle its retail mess.

Trademark CEO Terry Montesi said he didn't immediately jump at the chance to work on Victory Park.

"It was thought of as a failed project," Montesi said. "It was built like a corporate office campus.

"It had lost credibility in the market," he said. "Victory Park was unfinished and car friendly, not people friendly."

When Victory Park's owners agreed to remodel the storefronts and — with the help of city tax district funds — reworked the streets, sidewalks and signage, Trademark agreed to tackle the redo.

"We are 83 percent leased now," Montesi said. "When we got the call to come to Victory Park, it was 28 percent leased."

Almost half of the new retail street tenants are food and beverage operators — not the high-end apparel and home goods merchants originally planned for the project.

Successful Dallas restaurateur Tristan Simon was one of the new players who agreed to give Victory Park another chance. He's opened his Billy Can Can saloon and restaurant on Victory Park Lane.

"Victory always held a lot of promise as a walkable urban district," Simon said. "It just needed time for the market to grow up around it, and it had to be completed and merchandised in the right way.

"I jumped on board because

and Trademark had the conviction and vision to get the job done, and I felt we could help ignite a local food and beverage movement within the district," he said. "The plan is working, and a vital street culture is clearly emerging in Victory now."

Instead of the "Ferrari driving crowd" that Victory Park originally was tilted toward, the retail tenants are now more geared to neighborhood residents and workers, Montesi said.

The new eight-screen Cinépolis movie theater provides a second entertainment draw along with the American Airlines Center arena.

"The arena is a nice anchor but when they are not having anything going it's very difficult," Fair said.

The project has also fought off perceptions of a parking shortage with the construction of more than 700 additional garage spaces.

"We want Dallas to come here, so we've worked very hard to put a parking program in place," he said.

More and more visitors to Victory Park aren't coming in their cars.

"They use Uber and ride sharing," Montesi said. "So many people don't drive to entertainment venues. And these are now fun streets to walk."

Estein only has two development sites left in Victory Park.

And there are blocks left for two additional office projects on the west side of the development — including one owned by Hillwood.

Houston developer Hines recently acquired a key vacant lot across the street from the American Airlines Center, where it's planning a high-rise residential building.

"Hines selected the premiere corner of Olive Street and Victory Park Lane for future residents to enjoy unmatched walkability in Dallas' new urban core," Hines managing director Ben Brewer said. "The current influx of high-end retail, restaurant and entertainment offerings presents the opportunity to attract even the most loyal downtown and Uptown renters.

"We have enjoyed our involvement with Victory Park and look forward to committing more capital in the area."

Hines was a partner in the development of the One Victory Park office tower.

"We were very thrilled with the outcome here," Fair said. "Mixed-use projects have become lot more in vogue today. Where we have headed with Victory Park has turned out to be the right place to go with it."

The developers are still working on a public art program for the project. And a new marketing campaign is in the works for later this year when all the construction is done.

"We have to build a brand — the old brand was stigmatized," Montesi said. "We've got to be careful we do the rest very well."


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